Encajando las últimas piezas del puzzle

Llegados a este punto, sólo queda hilvanar los flecos sueltos para cerrar el primer episodio. Me siento como cuando llevas meses haciendo un puzzle de 5.000 piezas y estás a punto de terminarlo. Ya veo la imagen que oculta, pero aún faltan fragmentos para admirarla en todo su esplendor.

Las piezas que faltan son: postproducción de sonido, postproducción de imagen (no tanto etalonaje como retoque heavy de algunos planos), grabación de planos generales de localización y de una secuencia en cámara lenta.

El otro día hablé de la postproducción de audio, así que pasamos al siguiente tema.

La postproducción de imagen se centra en una escena, en la que el personaje de ALBA se prepara para vengarse de SOCIO. Los planos que grabamos no me convencen, así que he decidido “rehacerlos” en postpro. Lo cuál me obliga a rotoscopiar…

La rotoscopia es una técnica súper coñazo que consiste en siluetear fragmentos de una imagen en movimiento. Igual que hacer máscaras en Photoshop, pero con una diferencia: cada segundo de vídeo comprende 25 fotogramas (fps), lo que supone que debo realizar 25 máscaras por cada segundo. Multiplica eso por 10 segundos y se convierten en 250 máscaras por cada elemento rotoscopiado. En el caso de esta imagen, también tengo que rotoscopiar la mano (cada dedo por separado y otra máscara para el lápiz de labios). Es decir, que para terminar esta imagen tendré que hacer 1.250 máscaras.  El resultado será algo tal que así:

Este es el primero de 4 vídeos que debo rehacer =( Un trabajo arduo pero el resultado merecerá la pena.

En cuanto al rodaje de los planos generales, tras los primeros visionados con público reducido me doy cuenta de que la historia transcurre demasiado rápido. Las secuencias entran a matacaballo, es necesario pausar el ritmo y localizar al espectador frente a cada escenario. Así, me he dado de la importancia de los planos generales y de ubicación. Este tipo de planos requieren un tratamiento aparte, específico.  Me ayudan a controlar el ritmo de la historia, a mantener al espectador perfectamente ubicado a lo largo de toda la historia.

Además, son un magnífico espacio para la experimentación.

Así que, si el frío lo permite, mañana por la tarde voy a ir con mi primo al parque de las 7 tetas para grabar un atardecer sobre el skyline de Madrid. Como sólo tengo una 50D a mano (que no permite la grabación de vídeo) vamos a probar la técnica del timelapse.

Dicha técnica consiste en capturar fotografías estáticas en intervalos predefinidos para luego convertirlas en una secuencia de vídeo. Ya la hemos usado para hacer los making-off del último rodaje. Es resultado es muy espectacular.

Próxima parada… Festival de Cannes

Hola a tod@s,

Ayer quedé con Cristóbal (postproductor de sonido) para entregarle el primer episodio y ponernos a currar en el audio definitivo. Cristóbal no pudo participar en varios rodajes de este episodio y era la primera vez que lo veía. Estoy contento porque le ha gustado lo que ha visto, lo cuál me enorgullece. De momento, los visionados previos están siendo muy, muy satisfactorios.

Nuestro objetivo es tener terminado el primer episodio antes del 29 de febrero. ¿Por qué? Porque quiero enviarlo a la convocatoria de cortos del Festival de Cannes 2012.

Estas son bases de participación (resumidas). Como veréis, no incurrimos en ninguna incompatibilidad (a priori), así que podríamos concursar sin mayor problema:

PRÓXIMO DEADLINE: RECEPCIÓN DE FICHAS CORTOS: 5 de marzo 2012, RECEPCIÓN DE FICHAS LARGOS: 12 de marzo 2012, RECEPCIÓN DE COPIAS CORTOS 8 de marzo 2012, RECEPCIÓN DE COPIAS LARGOS: 15 de marzo 2012

PAÍS: Francia – Cannes| FECHA DE REALIZACIÓN: 16 al 27 de mayo 2012 | FORMATOS DE PROYECCIÓN: no especifica | GÉNEROS: todos menos documentales| ENTRY FEE: Cortos: no. Largos (presentados en DVD o Blu-ray, consultar otros formatos): 50 euros. | PREMIER: Aceptan películas que: 1) No tengan distribución fuera de su país de origen 2) No se hayan presentado en ningún festival o evento internacional. Si ha sido elegido en una sección internacional (competitiva o no) de un festival, no podrá ser aceptada 3) No hayan sido exhibidas en internet. | FECHA DE FINALIZACION DEL FILM: dentro de los 12 meses precedentes al festival | DURACIÓN MÍNIMA /MÁXIMA: Cortos hasta 15 minutos incluyendo créditos, largos mínimo 60 minutos. El Festival de Cannes no acepta películas con duración entre 15 y 60 minutos. | FILM MARKET: si | EXTRAS: Requiere subtítulos en inglés o francés para toda película hablada en otro idioma | AVISO A SELECCIONADOS: no especifica

Sinceramente, no espero comerme un colín. Entre nosotros, es el festival cinematográfico de mayor prestigio internacional. Pero si nos preseleccionan ya habremos conseguido el mejor premio.

Vamos apretados para llegar al plazo, porque quiero añadir una escena extra al comienzo y final del episodio. La clave está en rodar antes de final de mes y sacar adelante la sesión de fotos para terminar el cartel promocional. ¿Llegaremos? Se admiten apuestas…

Stay tuned!

Terminamos el rodaje de MALOS#2: comienza la postproducción

Como algunos ya sabréis, hemos finalizado el rodaje del segundo episodio de MALOS, titulado provisionalmente “Eres lo peor”. En estos momentos, estoy metiendo en sincro los audios. ¿Y qué significa esto? Pues teniendo en cuenta que grabamos la imagen y el sonido por separado, después de hacer el montaje de imagen hay que sincronizar cada plano con su audio correspondiente, recogido de forma clara. Para poder llevar a cabo este proceso utilizamos 2 herramientas fundamentales: la claqueta y los partes de continuidad.

La claqueta es la referencia que permite etiquetar cada plano e indicar un punto de sincronía entre la imagen y el sonido (con un golpe seco, que genera una forma de onda inconfundible).

Los partes de continuidad (o de Script) me permiten identificar las tomas válidas de imagen y sonido cuando estoy en la sala de edición.

En este proceso me hallo ahora. Tras cerrar un montaje válido, toca sincronizar cada plano y buscar las músicas adecuadas para cada secuencia. Cuando lo tenga, se lo paso al encargado de la postproducción de audio para que equilibre todos los audios, incluya los sonidos que faltan y efectúe la mezcla. Mientras, yo iré trabajando la postproducción de imagen.